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紙樂全區英法德西意中文字幕

館藏資訊

摘自 台北音樂家書房網站
譚盾“諾貝爾獎‧金色大廳”實況演出的《水樂》、《紙樂》DVD及兩部電影記錄片《水樂：大自然的眼淚》、《紙樂：大自然的歌聲》，將於12月30日下午2時在上海全球首發。每年，享有國際盛譽的瑞典皇家愛樂樂團都會在一年一度的“斯德哥爾摩國際傑出作曲家音樂節”中向全世界介紹一位對當今樂壇産生深遠影響的作曲家及其作品。因譚盾對世界音樂做出的傑出貢獻和深遠影響，2007年該音樂節在瑞典斯德哥爾摩“諾貝爾獎‧金色大廳”舉行了爲期兩周的“譚盾音樂節”，期間上演了譚盾近三十年來的歌劇、交響樂、室內樂代表作。其中，譚盾和瑞典皇家愛樂樂團合作的《水樂》和《紙樂》現場演出被製作成DVD。
《紙樂》: 我聽到了自然 - 譚盾 / 2008 年12月
中國人可以把天然的茶喝成了一面心靈的鏡子。禪文化把生活的方方面面濃縮成一條條心路哲理。蔡倫（約西元50-121年）造了紙，把我們的歷史、文字和藝術傳載下來，成爲我們生活和精神的伴侶。而紙的聲音像是心傳靈響，奏出了大自然的歌聲。剪紙和吹紙，疊紙和敲紙，亦形亦音，都表達了人的夢想。我的《紙樂》的確是由實而虛，由虛而幻，由幻而響。記得六年前世界著名建築家弗蘭克•蓋瑞（Frank Gary）在洛杉磯造了屋檐如紙，外觀如夢的迪士尼音樂廳。有一天，洛杉磯交響樂團音樂總監沙樂龍（Salonen）來找我寫迪士尼音樂廳落成開幕曲。當時我想，如果把這個夢一般的建築變成一段虛實的幻想和音樂，那到底是什麽樣的樂器之聲才可以勝任呢？很久很久以前，在人類發明樂器之前，人類是聽什麽音樂呢？聽水？聽山？聽松？我突然想起古代詩人李白有詩曰：“大音自成曲，但奏無弦琴”——哇，我立刻興奮起來：爲何不用自然、有機之聲作樂器，來寫出我心裏的這個夢一樣的建築？於是我對沙樂龍說：“我能用紙來寫這首開幕曲麽？”他說：“你用紙寫或電腦寫都可以。”我當時笑了，告訴他我是想用紙來做樂器奏音樂，他說中國人發明的紙改變了世界，但我從來不能想象紙也能夠改變音樂的歷史。
迪士尼音樂廳開幕的那天，弗蘭克‧蓋瑞與兩千多兒童來捧場，由沙樂龍指揮洛杉磯交響樂團首演《紙樂》。演出完畢，立刻傳出兩千多名兒童的興奮尖叫。弗蘭克‧蓋瑞也走過來激動地對我說：“你這個中國音樂巫師！”第二天報紙果然說，中國的音樂巫師譚盾讓兒童們聽見了未來，看見了中國的古代文明。與此同時我也讀到了一些有趣的報道：在聽完音樂會後，孩子們也模仿把家裏的報紙、文件等當作樂器，撕成了碎紙的海洋...... 這成全了每顆童心都擁有的音樂夢想。
寫完《水樂》、《紙樂》和《陶樂》後，我一直苦於如何命名這類音樂，稱它為“物質音樂”還是“自然音樂”？最後我想還是稱它為“有機音樂”（Organic Music）吧。有機音樂不僅以我們生活中的自然之聲爲基礎，也體現了外部自然和內在心靈的共通。我相信，世間的一切都可以互相對話：紙與小提琴、水與樹、月亮與鳥...... 總之，宇宙萬物中任何一個微小的物質都有自己的生命和靈魂。當下世界的環境污染已對自然和心靈産生了沈重的負擔。“有機音樂”是大自然的眼淚，也是大自然的歌聲。在《紙樂》裏，我聽到了自然，也聽到了中國古人憧憬未來的夢想：“天地與我爲一, 萬物與我爲生”。
那張不為書寫的紙 - 於丹 / 2008年11月
譚盾的紙，可以撕，可以抖，可以吹，可以燒，僅僅不可以書寫。
書寫的紙安靜地躺在那裏——一任文字縱橫，自己卻是沒有氣息的。不為書寫的紙全是在動作中的，活潑潑地歡喜著悲愴著，以毀滅的方式轟轟烈烈成全著某種意象的彰顯，動靜很大。
那些纖維，那些紙漿，那些捶打和覆蓋，一張張紙立整整被揭起來，終於從無到有成了自己，卻不為書寫。嘩嘩一抖，唰唰一撕，酣暢淋漓燒成了灰飛揚成花，就是沒有被當做過寫字的載體，多驕傲！
大音希聲，大象無形，一張從來沒有被書寫過的紙，可以先用眼神裏的色彩蕩開遠山近水，柳碧花紅……再閉一下眼睛，倏忽抹去，重來時蘇黃米蔡，顏柳魏碑，任潑墨揮灑，筆走龍蛇……再閉一下眼睛，這張紙還是純白。
譚盾是個祭司，有時候他非常流縱狂傲，呼風喚雨，穿越古今。有時候他又非常膽怯謙卑，水就是水，雲就是雲，水雲浸潤過生命，他不敢改變和驅使它們，不敢在一張紙上落下字來，任憑一張白紙去跳舞，去唱歌，他用音符爲這些紙記錄下前世與來生，只是不寫字。
那張留白的紙，是為了給靈魂去書寫，它比我們的今生更長久，更寂寞，更美麗，更堅持。
譚盾，給世界留下一張不為書寫的紙。
譚盾
以創新而著稱的中國作曲家、指揮家譚盾對世界樂壇産生了不可磨滅的影響。他的音樂跨越了古典與現代、東方與西方等衆多界限。他已贏得當今世界最具影響和衆望的各大音樂獎項，其中包括格文美爾古典作曲大獎（Grawemeyer Award），格萊美大獎（Grammy Award）和奧斯卡最佳原創音樂獎（Academy Award)，並被美國音樂協會（Musical America）授予2003年度 “最佳作曲家”。由紐約大都會歌劇院委約創作的歌劇《秦始皇》（由多明戈主演）于2006年12月成功世界首演，其DVD更被提名爲2008年格萊美最佳歌劇獎。譚盾還被鳳凰衛視等全球最重要的十家華文媒體評爲2006年影響世界的十位華人之一。2008年，譚盾受奧組委委約創作了2008北京奧運會的頒獎音樂和標誌音樂。
譚盾的音樂在世界各重要音樂廳、歌劇院、藝術節、電臺和電視臺廣泛演播。由穀歌（Google/YouTube）委約創作的世界首部網路交響樂《第一網路交響樂：英雄》，于2008年12月1日在Youtube上作全球發佈。該作品以全新的網路觀念把世界各地的年輕愛樂者聯合起來組成一個“網路交響樂隊”，世界樂壇的音樂巨星和頂級古典音樂的權威機構都將參與其中，包括倫敦交響樂團和卡內基音樂廳。2007年瑞典皇家愛樂在“諾貝爾獎•金色大廳”舉辦了爲期兩周的“譚盾音樂節”。由紐約愛樂樂團委約譚盾爲郎朗而創作的《鋼琴協奏曲：火》於2008年4月作世界首演，並巡演世界。
譚盾的主要音樂作品包括：交響戲劇系列（Orchestral Theatre)；有機音樂系列（Organic Music）；多媒體交響樂系列(Multimedia & Orchestra)及電影音樂系列都已成爲世界衆多交響樂團常常上演的保留曲目。他的代表作《地圖》，由馬友友作世界首演。該作品的音樂手稿已被紐約卡內基音樂廳世界作曲大師手稿廊永久收藏並在音樂廳展出，譚盾是享此殊榮的第一位東方作曲家。
在過去十年中譚盾創作了多部重要的歌劇。《馬可•波羅》(1995-96)已有四個不同演出版本，由著名歌劇導演皮埃爾•奧迪(Pierre Audi)執導的最新製作於2008年11月在荷蘭皇家歌劇院轟動上演。《牡丹亭》(1998),由美國著名導演彼得•沙樂斯（Peter Sellars）執導，在維也納、巴黎、倫敦和羅馬等地的世界各重要藝術節演出已達五十多場次。《茶》(2002),由著名的日本三多利音樂廳(Suntory Hall)和荷蘭皇家歌劇院聯合制作，至今已在世界各地上演了七個全新版本。
譚盾深厚的中國文化底蘊讓他走出了一條超越常規的音樂創作之路。作爲指揮家，譚盾經常巡演21世紀新音樂及當今世界樂壇上脫穎而出的重要作品。他與世界衆多主要樂團合作，其中包括世界頂尖十大樂團。他爲德國唱片公司（Deutsche Grammophon）、索尼經典（Sony Classical）、百代(EMI)錄製唱片，獲獎衆多，包括格萊美獎(《臥虎藏龍》)；2003年日本唱片獎最佳當代音樂(《水祭：復活之旅》)以及BBC最佳交響樂專輯 (《死與火：和畫家克利的對話》).譚盾的樂譜由G.Schirmer出版公司全球出版，如需譚盾詳細資料請查詢：www.tandunonline.com www.youtube.com/tan_dun

摘要註

Paper, normally a utilitarian material, becomes a solo instrument in Tan Dun's ingenious and inventive Paper Concerto, fusing orchestral music and organic sounds to create accessible, even melodious, music that is almost beyond imagination.

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