The Chopim Masters : 28 great albums Disc 28.
- 作者： Chopin, Frédéric, 1810-1849.
- 其他作者：
- Zimerman, Krystian, 1956- performer
- Chopin, Frédéric, 1810-1849. Ballades, piano, no. 1, op. 23, G minor
- Chopin, Frédéric, 1810-1849. Ballades, piano, no. 2, op. 38, F major
- Chopin, Frédéric, 1810-1849. Ballades, piano, no. 3, op. 47, A♭ major
- Chopin, Frédéric, 1810-1849. Ballades, piano, no. 4, op. 52, F minor
- Chopin, Frédéric, 1810-1849. Barcarolles, piano, op. 60, F♯ major
- Chopin, Frédéric, 1810-1849. Fantaisies, piano, op. 49, F minor
- 其他題名：
- 蕭邦大師之最(28CD)
- 蕭邦 G小調第1號敘事曲, 作品23
- 蕭邦 F大調第2號敘事曲, 作品38
- 蕭邦 降A大調第3號敘事曲, 作品47
- 蕭邦 F小調第4號敘事曲, 作品52
- 蕭邦 升F大調船歌, 作品60
- 蕭邦 F小調幻想曲, 作品49
- 出版： Berlin, Germany : Deutsche Grammophon [2021], ℗1988.
- 主題： Ballades. , Piano music
- URL：
https://serv.npac-ntch.org/CD/31A/C031428.htm
- 一般註：Program notes (72 pages) in container. 另有 C015741 及 CD06020 / 1988年出版, C026086 / 2015年出版
- 演出者註：Krystian Zimerman, piano.
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- 系統號： 005147653 | 機讀編目格式
館藏資訊
摘自 佳佳唱片 網站 : 1810年出生的蕭邦，是波蘭音樂史上最重要的人物，也是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表，被譽為被譽為「鋼琴詩人」。
DG這一套多達28張的蕭邦大師精選集，包括多位華沙蕭邦國際鋼琴大賽首獎得主，包括1949年的徹爾尼－史黛凡絲卡、1960年的波里尼、1965年的阿格麗希、1975年的齊瑪曼、1980年的鄧泰山、1985年的布寧、2000年的李雲迪、2005年的布雷查茲、2015年的趙成珍，以及史上多位詮釋蕭邦作品極富傳奇性的藝術家們，他們的經典演出都集結在這套錄音裡，有罕見的獨奏會，也有具標誌性的專輯。作曲家兼鋼琴家Jed Distler也為這套盒裝撰寫72頁的小冊子，為大家介紹這些蕭邦作品的黃金時刻。
這套盒裝CD其中有許多首度發行的錄音，最受矚目的莫過於葡萄牙鋼琴家皮耶絲於1991年與普列文／皇家愛樂管弦樂團合作的蕭邦《第一號鋼琴協奏曲》；還有許多鋼琴家的蕭邦錄音首見於DG的CD，包括阿斯克納斯、布洛克、徹爾尼－史黛凡絲卡、卡羅伊、鄧泰山、濟東、傅聰等人，而哈拉塞維契的錄音更是首度被發行成CD。
摘自 博客來音樂館 網站 : Krystian Zimerman 齊瑪曼 - 1956年出生於波蘭扎布熱，早年由父親啟蒙開始學習鋼琴，1963年在卡托維治音樂院師從楊辛斯基(他也是齊瑪曼唯一的老師)，1975年贏得蕭邦國際鋼琴大賽第一名(他是一百一十八名參賽者中年紀最小的一位)後開始在世界各地演出。1976年，阿圖．魯賓斯坦邀請齊瑪曼到他位於巴黎的寓所給予寶貴的個人指導，對於齊瑪曼未來的事業影響很大。沒多久齊瑪曼就得到與柏林愛樂及阿姆斯特丹大會堂管弦樂團合作的機會，1977年首在倫敦登台，1978年第一次赴美國明尼亞波里斯演出，曲目是蕭邦第一號鋼琴協奏曲。齊瑪曼於同年在洛杉磯演出蕭邦第二號鋼琴協奏曲後，被當地樂評人與年輕時期的約瑟夫．霍夫曼相提並論。齊瑪曼在DG錄下不少錄音，包括獨奏與協奏曲，與他合作過的指揮包括卡拉揚與伯恩斯坦。齊瑪曼以詮演古典、浪漫時期的作品最受好評，他擅長演奏舒伯特、貝多芬、蕭邦、葛利格、布拉姆斯與李斯特的作品。不過，齊瑪曼近年也把曲目擴展到德布西、史特拉汶斯基、齊瑪諾夫斯基與魯托斯拉夫斯基等二十世紀作曲家的作品。
齊瑪曼的音樂生涯有許多值得注意的階段，而從這些階段正可看出一位年輕藝術家如何摸索出適合自己的道路。從早期錄音室錄音，甚至1975年華沙蕭邦大賽實況來看，早年齊瑪曼的音樂詮釋都以純粹鋼琴語言為基礎，追求技巧精確、音色清晰無瑕。這種情形很容易造成且重視技巧而忽略內涵的印象(雖然齊瑪曼的音樂不完全只靠超人的技巧)。如果我的看法沒有錯，一知半解或一味追求音色是不值得鼓勵的。從錄音來審視齊瑪曼各階段的變化不是件容易的事，不過卻很有意義。
不斷自我鞭策是齊瑪曼之所以能在世界各地不斷有演出機會與錄製唱片的主因，他的行事都經過事前縝密的規畫，並且在嚴格的自我要求下，廣博涉獵各領域的藝術風格。原則上，齊瑪曼不同於那些號稱隨時拿得出三十首協奏曲、十五場獨奏會曲目的鋼琴家，相反的，不管何種情況，齊瑪曼對每年的演出場次都有一定節制，他要求每場都是最高水準，每首樂曲都經過精心準備，雖然曲目範圍會因此無可避免地變的比較狹窄。在自己工作室練琴時，追求完美的齊瑪曼常用攝影機來監督自己(包括影與音)。他用現代科技幫助自己，透過自我反省檢討，使其藝術更臻完美，並藉著內心自發的藝術目標使自己能更精準掌握對樂曲的詮釋。
內容註
Disc 28 : Ballade no. 1 in G minor op. 23 (9:33) -- Ballade no. 2 in F major op. 38 (7:43) -- Ballade no. 3 in A flat major op. 47 (7:26) -- Ballade no. 4 in F minor op. 52 (11:54) -- Barcarolle in F sharp major op. 60 (8:54) -- Fantasie in F minor op. 49 (13:59) / Frédéric Chopin.