《十面埋伏序曲》 撰文 / 關迺忠
〈十面埋伏〉和〈霸王別姬〉是兩首著名的琵琶曲，分別從劉邦和項羽兩個角度來寫這場決定歷史過程的戰爭。我欽佩劉邦的雄才大略，我曾用劉邦的《大風歌》舖寫了我的交響詩《琴詠春秋》的第一樂章。但是從人格上講，我會更加把同情放在項羽這一邊。雖然歷史是無情的，但是一件藝術品卻是可以讓作者寄托他的無限情思的。所以我在寫這首名為《十面埋伏序曲》的曲中除了描述這場戰爭之外，也寫了戰爭帶給人們的苦難，更寫了在戰爭中失敗的項羽的愛和遺恨。
《楚漢》琵琶協奏曲 撰文 / 賴德和
為尋求一個寫作的切入點，我反覆聆賞，琵琶名家的演奏錄音，玩味諸家各異其趣的詮釋，聆賞時多做感性的投入，少做理性的解析，以期將自我心性融入原有古曲《十面埋伏》、《霸王別姬》的情境之中。
在實際配器運用上可分成下列各種組合：
(一)純國樂團的段落
(二)純管絃樂團的段落
(三)以國樂團為主，管絃樂團中的一個或多個樂器族群為輔；
(四)相反的以管絃樂團為主，國樂團中的一個或多個樂器族群為輔；
(五)木管、銅管、絃樂、吹管、彈撥、拉弦及擊樂全部七個樂器族群混合的總奏。
五種組合其中(一)與(二)兩種因為有許多既有經驗可資參考，就技術上而言比較容易掌握，其餘各項組合若遇垂直和聲式的結構時，不同的樂器族群最好處理成完整平衡的和聲體；若遇旋律的水平結構時，不同的樂器族都最好是同位不同階，同階不同層，更簡單的說不同樂器族群織體各異。
《楚漢》不是一首琵琶協奏曲。它是以音色及織體為經緯，由琵琶領奏，所有樂器及聲部皆為豐富、延伸及擴充原有琵琶的質素。至於文字不能盡表之處，就讓音樂本身來說話。
《霸王別姬》二胡與大提琴雙協奏曲 撰文/劉學軒
張愛玲版《霸王別姬》觸動我的心，聽梅蘭芳唱著〈虞歌〉，彷若跌入歷史河流中無法掙脫，超越時空的場景與對話在心中不斷吶喊著，也成了我與楚霸王、虞姬、梅蘭芳與張愛玲的多方對話。
開始以〈序-楚歌〉揭開序幕，項羽以淡淡的歌聲對於即將結束生命的自己所哼唱的悲歌。〈張愛玲〉標題樂段，她寫著：「啊，漢軍中的楚人這樣-這樣多麼？」〈楚漢〉標題段以軍隊威壯聲勢呈現。二次〈楚歌〉隨之而來的〈虞歌〉彷若為項羽打氣：「勸君王飲酒聽虞歌，解君憂悶」這是個短暫平靜的時刻。〈追隨〉唱出願隨大王東征西戰無怨無悔，此時〈楚歌〉再現，短暫〈訣別〉樂段後，楚霸王〈力拔山河〉為自己唱出時不我予的無奈。〈楚歌〉第四次出現也預告大勢已去的殘酷現實，虞姬以「舞劍」作為藉口，並趁項羽不注意拔出短劍刺向自己胸膛。虞姬的死讓項羽悲憤不己，下令衝出重圍，做最後生死戰。〈埋伏〉及〈決戰〉兩樂段描寫楚霸王與敵人正面交戰，〈思虞姬〉含淚殺敵聲中不斷聽到虞姬歌聲。〈最後一役〉楚霸王項羽已知無法戰勝人間的戰爭，〈天命〉代表與虞姬的共生死之約，故事即將劃上句點。〈烏江畔〉兩千年前的楚漢相爭已成定局，張愛玲的嘆息：「我比較喜歡那樣的收梢。」為這個千古生死愛情做了註解。